viernes, 25 de abril de 2014

LA MONTAÑA DE SAINTE-VICTOIRE CON PINOS PAUL CÉZANNE

LA MONTAÑA DE SAINTE-VICTOIRE CON PINOS 1882
La montaña de Sainte-Victoire con pinos
óleo sobre lienzo 67x 99,5 cm

The Courtauld Gallery, Londres








Paul Cézanne ( 1839-1906 ) nació en Aix en- Provence , en el sur de Francia . Su padre era fabricante de embutidos y copropietario de un banco , bajo su influencia Cézanne empezó a estudiar derecho . En 1861 empezó empezó a interesarse por el arte y se inscribió en la Académie Suisse de París donde conoció a Pissarro . Regresó a Paris y allí expuso en el Salón de los Refusés y se relacionó con artistas impresionistas . No obstante, no tuvo éxito comercial . Sus primeras obras están repletas de fantasías mórbidas y , a menudo, violentas . Esta tendencia cambió después de conocer a la vendedora de libros Mari- Hortense Fiquet en 1869, Cézanne temía la reacción de su padre , por lo que mantuvo la relación en secreto.





Cézanne trabajó en Pontoise junto a Pissarro quien le ayudó a desarrollar un estilo más maduro . Participó en dos de las exposiciones impresionistas , pero prefería trabajar en la soledad de Aix  La montaña de Sainte-Victoire con pinos está situada al este de Aix-de Provence , esta montaña fue el tema más recurrente en la pintura del artista . Pintó más de sesenta representaciones de la misma montaña , la usaba para llevar a cabo sus radicales experimentos con la pintura de paisajes y de hecho, cambió continuamente su técnica pictórica . Mientras que los impresionistas se habían centrado en los efectos fugaces de la luz y el clima del paisaje, Cézanne intentó analizar la geometría subyacente de las rocas y la vegetación " para tratar la naturaleza a través del cilindro, la esfera y el cono " . Su principal objetivo profesional fue reproducir sus escenas exactamente como las veía : un árbol por ejemplo , podía aparecer a través de unos pocos planos de color. Cézanne estudió la montaña Sainte-Victoire desde diversos ángulos , mediante bloques de color para conseguir un efecto espacial conocido como " profundidad plana " y representar así la topografía de la montaña de forma más efectiva.




Cézanne pintó este lienzo desde un rincón de la propiedad de su cuñado , desde donde solía trabajar en dos imágenes de la misma vista al mismo tiempo. Cuando Cézanne expuso esta obra , por primera vez en una sociedad de pintores amateur  de Aix , la Societé des Amis des Arts, fue recibida con cierta incomprensión . La única persona que admiró su pintura fue el hijo de un amigo de la infancia de Cézanne , el joven poeta y escultor Joachim Gasquet. El artista agradeció tanto esta apreciación que firmó la pintura - algo que hacía en raras ocasiones- y se la regaló a Gasquet.



A Cézanne le preocupaba más el efecto general de su pintura que los detalles individuales. Entre las ramas del árbol pueden verse trozos pintados de gris y verde que pueden ser nubes u hojas. Estos trozos contribuyen a crear un efecto deseado: hacer que la parte superior del lienzo desprendiera movimiento. Dibujó los elementos principales con marcas muy simples hechas con carboncillo y después añadía parches de color. Construía unas formas orquestando minuciosamente los tonos de dichos parches. La superficie escarpada de la montaña se transmite únicamente a través del color.




El árbol constituye un marco para el motivo principal: la montaña . La ligera curva del tronco complementa la suave pendiente diagonal del paisaje que aparece en primer plano . De un modo similar, las ramas de la derecha siguen la linea de la hondonada que puede verse a lo lejos. El artista incluye en la pintura el Pont de l Árc , el principal monumento artificial del valle, Cézanne fue omitiendo estos rasgos identificables a la hora de representar detalles específicos, prefería usarlos únicamente como vehículos para explorar la interacción entre color y forma




Mercedes Tamara
25-04-2014



Bibliografia : El Impresionismo, Edic Taschen